내가 봤다 늦었다. 개봉 3주차에 접어들었지만 예술 영화로서는 관객 10만 명을 빠르게 돌파했고 이미 12만 명을 향해 달려가고 있다. 예술 영화로서는 엄청난 흥행 성공이자 업적이다. 그리고 또한 우승했다 올해.
독일 장교 ‘루돌프 회스’의 가족이 사는 꿈의 왕국 ‘아우슈비츠’. 그와 그의 아내는 강제수용소 옆의 완벽한 집에서 살고 있다. 국내외 평론가들로부터 극찬을 받은 이 영화는 나치의 유대인 학살을 다룬 홀로코스트 영화다. 하지만 잔혹한 장면을 직접적으로 보여주지는 않는다. 영화는 주로 그의 가족과 집을 다루고 강조한다. 학살을 저지른 사람과 그 연출이 공포와 잔혹함을 더한다. 세워짐 아우슈비츠 강제수용소 옆에. 그들이 어떻게 그런 끔찍한 생각을 했는지 모르겠지만, 한 쪽은 강제수용소이고 다른 쪽은 그들의 집입니다.
그것은 결코 아무것도 ‘보여주지’ 않습니다. 그러나 그것은 모두 ‘들려지기’ 때문에 소름 돋습니다. 이 영화는 캠프 장면을 보여주지 않고 단지 하지만 비명소리/총소리/도망치는 소리가 멀리서 계속 들립니다. 소리는 무섭지만 그 옆에는 아이들의 웃음소리가 가득하고, 그들은 먹고 수영을 합니다. 한마디로, 그것은 마치 옆에 침착하게 . 사운드에 초점을 맞춘 영화. 조나단 글레이저 감독이 연출한 방식은 잔혹한 장면을 직접 보여주는 것이 아니라 그래서 그것은 또한 ~였습니다 . 영화는 직접 보여주기보다는 생략하고, 생략하고, 상상에 맡겼다. 장면의 컷과 점프를 통해 연출했지만, 모든 것을 느끼고 전달하도록 선택했다. 다른 두 공간, 소리의 극대화, 음향의 공포. 죽음의 수용소 옆에 있는 완벽한 집에서 사는 것이 더 소름 돋는다. / 벽 / 이 구조물을 생각해내고 바로 옆에 사는 루돌프 호스는 악마일지도 모른다. 특히 그는 “이 집을 떠날 수 없어!”와 “남편에게 말하면 당신 같은 사람은 순식간에 재로 변할 거야!”라고 말한다. 웃으며 그녀를 “악마”라고 부르는 아내(산드라 휠러, 훌륭한 연기) 감정을 드러내는 악마입니다. 음악이 없으면 감정을 잘 드러내지 않습니다. 그래서 감정적으로 더 소름 돋습니다. 사실상 모든 것을 하는 데다 감정을 전혀 드러내지 않는데, 누구보다 모든 것을 더 많이 하는 가장 잔인한 악마다. 그럴 수도 있겠다. (*마지막에 토하려고 하는 장면 등 감정을 드러내는 장면이 몇 개 있다. 아이러니하게도 동물과 교감하는 장면, 말과 함께하는 장면, 길거리에서 만난 개를 보고 좋아하는 장면이다. 아무 생각 없이 사람을 학살하는 인물이다.) 게다가 이 실제로 존재했던 사람이었구나… 그런 사람이 실제로 존재한다는 사실이 . 멀리서 총소리가 들리고, 비명소리가 들리고, 그들이 타면서 나는 연기와 재가 하늘을 가득 채웁니다. 뼈가루가 강으로 흘러들고, 밤의 불길로 하늘이 붉어지고, 재가 나는 공기가 기침을 하게 합니다… 그런 곳을 찾아온 아내의 어머니는 밤에 무서워서 곧 떠납니다. 그래서 이렇게 특이한 곳에서 행복하게 사는 사람들은 더욱 소름 돋는다. 어떻게 그런 곳에서 아이를 키우고, 수영장에서 놀고, 아름다운 꽃을 키울 수 있을까? 시각적 차단과 청각적 극대화를 통해 전달되는 그 시대의 공포. ‘공간을 통한 인간 악마화’라는 것이 있다면, 바로 이것이 아닐까? 아름다운 꽃으로 가득 찬 집과 바로 옆에 있는 강제수용소. 이 끔찍한 공간. 악은 존재하지 않는가? 악은 멀리 있지 않을 수도 있다. 일상생활 속의 악은 그런 형태로 존재할 수 있다. 배경 음악이 없고 영화가 매우 건조합니다. 재미있거나 추구할 수 있는 영화가 아닙니다. 엔딩 크레딧 중에 재생되는 노래 언뜻 보면 ‘비명 노래’ 같다. 그래서 극장을 나설 때 소름 돋는 거다. 해석이 필요한 영화로도 알려져 있지만 알면 알수록 좋은데, 이 영화는 105분 내내 공포가 가득한 영화다. 홀로코스트 영화였다 잔혹할 정도로 공포스러웠던 공간의 대비와 구조를 담고, 사운드를 극대화하고, 결코 보여주지 않는 장면들. (-72/3782번째 리뷰) 관심지대 감독 조나단 글레이저 주연 산드라 휠러, 크리스티안 프리델 개봉일 2024.06.05. * ★★★★★★★☆ 7.5/10